Boom Boom Bang Krämer - "Ginger Baker" from Wanne Eickel - leads this quartett

Tape Release Konzert mit: Rasmus Nordholt-Frieling - Synth Miriam Michel - Voice Ozan Tekin - Keys Moritz Anthes - Posaune & Elektronik

Eintritt: 15€ Vorverkauf / 18€ Abendkasse, Ermäßigt: 7,50€ VVK / 9€ AK Erlebt drei Bands aus der jungen, zeitgenössischen Jazz-Szene des Ruhrgebiets! HANDSOME COUPLE St.Kirchhoff – Banjo Simon Camatta – Drums St.Kirchhoff und Simon Camatta begannen während einer Arbeit für das Theater Bremen damit, instrumentale HipHop-Musik mit Banjo und Schlagzeug zu spielen. Auftritte auf Partys, Festivals und Vernissagen folgten. „Instrumentale Hip-Hop Musik“ in der richtigen Mischung von Kreativität und Kaputtheit." WESTZEIT "Proper good stuff, this." baze.djunkiii "...äußerst gediegender instrumental Hip-Hop...leichtfüßig und extrem chillig." freiStil Juli/Augut 2018 GESTRÜPP Sebastian Büscher – Saxophon Moritz Götzen – Bass Michael Knippschild – Schlagzeug Ist es ein Vogel? Ist es ein Flugzeug? Nein, es ist ein Gestrüpp! Tief im Swing-Dickicht spielen die drei Forschungsreisenden aus Essen und Köln immer wieder gekonnt an den Fallstricken der beliebigen Lan­geweile vorbei, den Kompass immer fest auf die Avantgarde des letzten Jahrhunderts gerichtet. Akustischer Jazz, der jeder weiteren Einordnung tapfer widersteht! BASS POP RESISTANCE Kai Niggemann - Synth & electronics Marvin Blamberg - Drums Moritz Anthes - Bass & EFX Die drei Musiker aus Essen und Köln fahren mit einiger Elektronik im Gepäck einen angehnem verstörenden und fetten DanceSound auf. Da die Bandgründung kurz vor Ausbruch der Corona-Pandemie passiert ist, spielen die drei in Schwerte das erste mal in dieser Konstellation für euch und sind extra heiss drauf, euch zu zeigen, was sie drauf haben.

Lotte Anker - Saxophon Fred Frith - Gitarre Lotte Anker und Fred Frith arbeiten seit mehr als 10 Jahren als Duo und daneben in verschiedenen anderen Ensembleformationen zusammen. Als Duo haben sie ein tiefes intuitives gemeinsames Verständnis und Zusammenspiel in ihrer Musik entwickelt, das sich in höchst unterschiedlichen und dynamischen Landschaften entfaltet. Eine abenteuerliche Musik, die das Jetzt in allem erforscht, von Geräuschen und Klangtexturen, kraftvollem Ausdruck bis hin zu fragmentierten oder minimalistischen Gesten, Einblicken in Melodien, Erinnerung und Stille. Eine von der Kritik hochgelobte Duo-CD (Edge of the Light) wurde auf Intakt Records veröffentlicht.

Solo

Alex Morsey Solo

Alexander Morsey hat im Rahmen seines Arbeitsstipendiums 2020 nach innovativen Spieltechniken für den Kontrabass geforscht, das Ergebnis stellt er in seinem neuen Soloprogramm vor. Neben neuen Grifftechniken und alternativen Tonerzeugern kommt ein Adapter zum Einsatz, mit dem man den Kontrabass präparieren kann- so entstehen komplett neue, nie gehörte Klänge, man bekommt die seltene Gelegenheit, den Kontrabass pur und direkt mit allen seinen faszinierenden Facetten zu erleben.
Alexander Morsey ist einer der meißtbeschäftigten Bassisten in Deutschland, er wirkt in so unterschiedlichen Bands wie "The Dorf", "Kaleidoskop" und "Six,Alps & Jazz" mit, singt, spielt Tuba, arrangiert und komponiert, gibt Workshops oder macht Theatermusik.

Meat.Karaoke.Quality.Time.

Florian Walter – Electronic Wind Instrument & Moog Synthesizer Jan Klare – Electronic Wind Instrument & Moog Synthesizer Karl-F. Degenhardt – SPD-SX Drumsampler & Sensory Percussion

Entwurf eines Manifests, erster Versuch:

Die reine Startaufstellung des Trios M.K.Q.T. erscheint ebenso skurril besetzt wie prädisponiert für eine weitere selbstironisch gebrochene Radneuerfindung retrofuturistischer Klischees und den Rückgriff auf etablierte Zeichen- und Referenzsysteme von Synth- und Vaporwave. Soweit so hip. Unverkennbar finden sich hier Spuren jener nostalgischen DNA wieder, Verweise auf Deridas hauntologischen Entwurf, ja sogar Zitate kulturindustrieller Escapismusangebote eines 20. Jahrhunderts, das sich im fortwährenden Zyklus reproduktiver Ästhetik der authentisch utopischen Sinngenese zugunsten einer trojanischen Sicherheitsillusion verweigert und sich im Zustand dieser selbstgewählten Stasis letztlich doch unausweichlich auf den Brechpunkt zubewegt, die neue „high-water mark“ des passiven, unreflektierten Konsumismus.

Wir von M.K.Q.T. glauben nicht an die von Mark Fisher festgestellte Alternativlosigkeit des kapitalistischen Realismus, bzw. in Ermangelung eines bereits ausformulierten Gegenmodells: wollen nicht glauben! Woran wir glauben ist Ambiguitätstoleranz und die unveräußerliche Notwendigkeit, alternative Sinnangebote zu generieren, ästhetische Welten zu entwerfen, die als soziale Räume nicht durch deterministische Kapitalstrukturen und überholte Distinktionen konstituiert werden, sondern sich durch Widerständigkeit definieren. Die durch individuelles Interesse motiviert erschlossen, nicht servierfertig dargeboten, sondern im intersubjektiven Prozess verhandelt werden müssen. In der Auseinandersetzung internalisiert, als unabgeschlossenes Fragment mit nach Hause genommen und im Abgleich mit der eigenen Welt in den Metabolismus der Reflexion überführt.

Ein katharsisches Ritual disruptiver Tanzbarkeit und elektroschamanistischer Imagination einer Zukunft, in der wir nicht dazu verdammt sind, die Vergangenheit in ewiger Iteration wieder und wieder zu durchleben, in der vagen Hoffnung, doch noch irgendwie unser Seelenheil aus den gescheiterten Realitäten der aufgehobenen Zeitlichkeit extrahieren zu können.

Dies ist kein Manifest. Dies ist vielmehr der Entwurf eines konkreten Plans. Nehmen wir den Anspruch ernst, uns eine kontingente Zukunft außerhalb der vom Phänomen der Nicht-Zeit bestimmten Matrix vorzustellen, braucht es zunächst einmal Strategien, diese zu verlassen, Freiräume für autonomes Denken, eigenverantwortliche Entscheidungsgewalt, die Formulierung einer neuen ästhetischen Grammatik, den ehrlichen und undogmatischen Diskurs über eine künstlerische Ethik.

Unser Angebot, unser erster Schritt ist der Versuch einer Neuformatierung der eingangs erwähnten Zeichensysteme durch aktive Überschreibung und Umdeutung kultureller Referenzialisierung in einer Art akzelerationistischen Modus. Setzen wir der Befindlichkeit ein Ende, gestalten wir die real existierende Zeit!

E.N.D.E.

Max Wehner - Posaune, EFX Este Kirchhoff - Gitarre, EFX Simon Camatta - Drums Moritz Anthes - Bass, EFX

Das Essener Noise Dub Ensemble besteht aus vier Musikern, die Dank ihrer Vielseitigkeit locker wie 10 klingen. Smoother Dub, handgemachte Technobeats und tighte DnB-Drums von Simon Camatta treffen auf Este Kirchhoffs verzerrte Saiten und krude Sampes, darüber bläst das Freedom Horn von Max Wehner und darunter wobbelt Moritz "submarine" Anthes Infrabass. Um den Dub herum versammeln wir unterschiedlichste Stile für einen sowohl wilden, wie auch chilligen Sound. Zum Genießen, Abtrippen und Tanzen. Wir geben mit euch Gas, holen euch runter und bringen euch wieder drauf bis keiner mehr kann. Boom.

Oliver Schroer - Piano Ahmet Bektas - Oud Johannes Nebel - Kontrabass

Jérôme Noetinger - Revox tape machine In den Händen des Franzosen Jérôme Noetinger gehört dem Tonbandgerät die ganze Zukunft. Noetinger leuchtet mit der zweispurigen Schweizer Revox den Weg: in die Wucht von Young Gods und Einstürzende Neubauten, in die grellen Echos musischer Revolutionen von Pierre Henry und Krzysztof Penderecki. Dieses Tonbandgerät ist nicht der Vorläufer der Audiokarte des Computers. An eine PA angeschlossen ist die Revox des Jérôme Noetinger eine singuläre Erscheinung. Jérôme Noetinger wurde im April 1966 in Marseille geboren und entdeckte experimentelle Musik unter dem Einfluss des Déficit Des Années Antérieures in Caen. Als Komponist, Improvisator /und Klangkünstler befasst er sich in seiner Studioarbeit mit „musique concrete“, während er live mit elektroakustischen Geräten wie dem Tonbandgerät Revox B77 und Magnetband, analogen Synthesizern, Mischpulten, Lautsprechern, Mikrofonen, verschiedenen elektronischen Haushaltsgegenständen und hausgemachter Elektronik improvisiert., dies, sowohl solo als auch in Ensembles und ausgiebigen internationalen Tourneen. Seit 1984 ist er in internationalen Musiknetzwerken tätig und hat in Gruppen und Projekten mit einer Vielzahl von Künstlern aus den Bereichen Musik, Tanz, Filmen und Malerei in Gruppen und Projekte zusammen gearbeitet, Um ein paar zu nennen: Cellam d'Intervention Metamkine, Lionel Marchetti, Sophie Agnel, Andrea Neumann, Axel Dörner, Nmperign, MIMEO (Musik in Bewegung Elektronisches Orchester, mit Keith Rowe, Phil Durrant, Christian Fennesz, Cor Fuhler, Thomas Lehn, Kaffe Matthews, Gert-Jan Prins, Peter Rehberg, Keith Rowe, Marcus Schmickler, Rafael Toral, Quintett Avant (mit Lionel Marchetti, Jean Pallandre, Marc Pichelin, Laurent Sassi), Michel Chion, Keith Rowe, Ensemble Ictus. E ist an über 100 Veröffentlichungen auf internationalen Labels beteiligt.

Max Wehner - Posaune & FX Este Kirchhoff - Lap Steel & FX Moritz Anthes - Bass Simon Camatta - Drums Das Essener Noise Dub Ensemble besteht aus vier Musikern, die Dank ihrer Vielseitigkeit locker wie 10 klingen. Smoother Dub mit Sambapercussion trifft auf verzerrte Saiten und handgemachte Technobeats. Um den Dub herum versammelt es unterschiedlichste Stile für seinen sowohl wilden, wie auch chilligen Sound. Entspannt, aber auch auf- und erst recht anregend. Zum Genießen und Tanzen. Boom.